Semana 8 DAI (Espacio intencional/ Espacio lumínico)

Esta semana comenzamos,al igual que la anterior, eligiendo ciertos encuadres de los modelos impuestos en el aula. En este caso, se pedía analizar la luz, la cantidad de esta que se arroja sobre los objetos para así plasmarla en los dibujos. Como la anterior semana, partimos de un dibujo en formato menor ( aproximadamente A4) para llevarlo a uno más grande, como lo es el formato DIN A2.

Tanto el jueves como el viernes seguimos la misma mecánica de la semana anterior, prestando más atención a la elección de encuadres, es decir, espacio intencional; de manera que reajustando el dibujo ningún elemento debe ser indiferente. Y, por otro lado, la luz como anteriormente mencioné.

El jueves realicé una selección de ciertos encuadres para elegir el último y pasarlo a formato más grande.

El viernes realicé una selección más amplia y elegí finalmente tres de ellos para pasarlos a formato mayor.

Finalmente, aportaré ciertas fotografías tomadas en el aula por mi para realizar esos encuadres fuera de clase. Aquí están.

Semana 7 (Presentación Ciclo 2)

Esta semana arrancamos un nuevo ciclo, el cual se irá desarrollando de tal manera que nos iremos acercando poco a poco a la "representación" ,como siempre entre comillas. 

Este ciclo, al parecer, se acercará más a la arquitectura que el anterior ,ya que el anterior se basó en una experimentación y en la expresión sobre el papel. Este ciclo necesitará más dedicación, ya que comenzamos a tener unos desencadenantes reales y físicos. Al contrario que en el anterior, la imagen desencadenante ya no es una imagen,sino un modelo impuesto en el aula constituido por cajas, basicamente.

Esta semana, comenzamos a seleccionar encuadres de tales modelos. De tal manera que debíamos realizar un total de 6 encuadres en un único A1 con la condición de que mantuvieran la proporcion raíz de 2 perteneciente a todo el formato DIN-A. Así , de manera alternativa elegí distintos encuadres del modelo siendo este el resultado.He de concretar que realizaba el encuadre antes que el rectángulo que encerraba dicho encuadre, es por eso por lo que el cuarto encuadre se sale tanto de los límites, ya que el carboncillo no se puede borrar bien.

Paneles resumen (Ciclo 1)

Como en la anterior entrada no pude subir los paneles, los subo en una nueva.

Aquí están

Semana 6 DAI (Síntesis ciclo 1, Cubismo)

Esta semana en la clase de DAI cerraremos el ciclo 1 mediante la técnica del collage. Se nos han propuesto hacer dos series de distintos cuadros en los que, a partir de distintas técnicas pictóricas en los primeros cuadros introducir elementos extrapictóricos en los últimos. En esto consistirá la síntesis del ciclo 1: dos series de distintos cuadros cuyos cuadros finales se ha empleado la técnica de collage.

El primer día de la semana se nos aportó una referencia a partir de la cual debíamos realizar una de las series. Esta referencia contenía elementos cada vez más ordenados y geométricos, como vimos la semana pasada en la introducción al cubismo. Nuestra misión es encontrar arquitectura en ese orden y geometría de modo que encontremos espacios interesantes a la vez que ciertos volúmenes y texturas distintas.

En la primera serie predominan las direcciones verticales y diagonales poniéndole cada vez más énfasis a las verticales.

1) En el primer dibujo se empieza a intuir la estructura

2) En el segundo la intento marcar más mediante líneas fuerza

3) En el tercero intento realizar una síntesis del primero junto con el segundo

4) En el cuarto empleé elementos extrapictóricos enfatizando la estructura vertical. 

En la segunda clase de la semana se nos propuso la misma idea que en la primera serie para cerrar el ciclo pero con más dibujos en la serie para pulir bien los fallos que encontremos e intentar que el resultado final sea lo más satisfactorio posible. De esta manera yo he realizado una serie de 8 dibujos

1) En el primer dibujo me expresé de alguna manera con carboncillo y con cierta debilidad.

2) En el segundo dibujo comencé a determinar diversas formas geométricas.

3) En el tercero ya se puede apreciar un cierto volumen y un frente-fondo gracias al empleo de tonalidades más oscuras frente a otras más claras de manera que cree esa sensación de profundidad.

4) En el cuarto añadí un factor más, como lo es el orden,  además de ciertas sombras que aportaban más volumen al dibujo.

5) El quinto es una abstracción de la estructura utilizando el papel de croquis.

6) En el sexto utilicé la estructura pasada para comenzar un dibujo a color con técnica seca, el pastel.

7) En el séptimo empleé témpera y pastel, mezclando ambas.

8) El octavo consiste en el collage. Se empleó témpera, pasteles y elementos extrapictóricos como el cartón, cartulina, papel de seda, plástico.

Aquí está la última serie de dibujos del ciclo 1:

Trabajo de Fin de Semana 2. Transformación/Abstracción. Procesos de experimentación y cualificación a través de la transformación.

En el nuevo Trabajo de Fin de Semana se propuso investigar con el espacio y las condiciones dadas por un objeto de tal manera que, desmontándolo, llevando a cabo distintas técnicas como: doblar, cortar, aplastar, destrozar, quemar, partir, unir, yuxtaponer, superponer, intercalar, pegar, etcétera, crear una nueva realidad y un espacio totalmente nuevo. Para inspirarnos en este trabajo se nos referenció con el concepto de Merz, cuyo mayor representante es Schwitters, el cual hizo un Merz de su estudio de arquitectura que, desgraciadamente, se quemó.

De esta manera, yo elegí un objeto con una forma muy particular que la describe totalmente, como lo es un mando de una consola (Play Station). El proceso del trabajo consistió en:

1) En primer lugar, llevé a cabo el desmontaje de la pieza, empleando un destornillador a modo de palanca. Una vez desmontado, saqué las piezas del mando y tomé una fotografía.

2) A continuación, continué destrozando la carcasa del mando, ya que es un material muy duro, con un martillo hasta que llegué al punto de no percibirse tal forma de ese mando. También desmonté el cable cortando y sacando los cables interiores de colores.

3) Aquí comienza el proceso de montaje: En primer lugar cloqué las piezas de manera muy aleatoria y azarosa. Partiendo de ese punto comencé a crear espacios superponiendo, intercalando y pegando diversos elementos.

4) Continué de tal manera que llegué a crear un total de 13 espacios, siendo varios de mis favoritos el número 4, 5 y 12.

Aquí está el segundo Trabajo de Fin de Semana:

Semana 5 DAI (Abstraccion lírica, gráfica e introducción al cubismo)

Esta semana en la clase de DAI hemos comenzado a dibujar estructuras más ordenadas que en ocasiones anteriores, pero sin usar la línea (como siempre), sino empleando otros recursos como la mancha y el contraste de color entre ellas. De esta manera, con un negro y un blanco se pueden generar situaciones de contraste y profundidad sin necesidad de emplear la línea.

En primer lugar, el primer día de la semana comenzamos con situaciones en las que se podían captar paisajes junto con formas geométricas con un cierto orden, no muy definido, pero formas geométricas en si.


                                                                                                           

      

                                                      
En esta serie de dibujos se dió una referencia en la que la imagen inspiraba un cierto paisaje con unas formas geométricas en la parte inferior del dibujo, minetras que la parte superior se trata de algo mucho más sutil y delicado.


                                                                                                    













En esta segunda serie se pretende ordenar los elementos de una manera mas estricta y geométrica, sin olvidarse de los claroscuros y del frente-fondo que se puede apreciar más en el segundo dibujo que en el primero, haciéndose notar más la evolución.




Por otro lado, el segundo día de la semana nos basamos en hacer series de cuatro cuadros ya que había funcionado bien el día anterior. De esta manera realizamos unos dibujos en los que la geometría estaba presente en todo momento, pero el objetivo era conseguir esto mediante manchas grandes, no objetos definidos como en el último dibujo del día anterior.

En esta serie se puede apreciar la verticalidad ante la horizontalidad. Aparece además un elemento importante como es la diagonal (en uno de ellos), elemento que genera una profundidad y unas texturas determinadas. Finalmente, quedo satisfecho con esta serie porque se puede apreciar la evolución , ya que los elementos se van ordenando de manera que van creando nuevas realidades.

1)                                                                             2)                             

                

       
                                                             

Con esta última serie cierro el blog de la semana. Misma situación que la anterior serie, distintos papeles, ya que en este caso he empleado el papel craft, y con él una gama de sepias y colores tierra contrastando junto al blanco y al negro, creando de esta manera distintas profundidades.